En pleine expérimentation pour son projet « Les Derniers Coupables », un western sombre et captivant, Yoni Attlan explore pour IN DATA VERITAS ces nouvelles possibilités créatives.
Un outil autrefois inabordable, désormais à portée de main
Jusqu’à récemment, la synchronisation labiale, ou Lip Sync, demandait des investissements considérables en temps et en ressources. Les créateurs devaient souvent faire appel à des équipes spécialisées pour obtenir une animation réaliste. Désormais, grâce à des outils comme Runway, il est possible de créer des animations fluides et précises, même avec un budget modeste. « Le Lip Sync ne consiste pas seulement à faire parler un personnage. Il permet de lui donner vie, d’animer ses émotions et d’ajouter une véritable présence à l’écran », explique Yoni Attlan, le réalisateur de « Les Derniers Coupables ».
Un processus qui requiert patience et précision
Si l’utilisation de ces outils d’IA simplifie le processus, elle n’en est pas moins exigeante. « On ne peut pas simplement appuyer sur un bouton et attendre un résultat parfait », confie-t-il. À travers un workflow rigoureux, le créateur a dû expérimenter, ajuster et affiner chaque détail. Le processus commence par l’animation des personnages à l’aide de Runway, où le visage entier s’anime pour correspondre aux dialogues. Ensuite, il s’agit de synchroniser les mouvements des lèvres avec les voix, un exercice parfois capricieux qui demande patience et minutie.
Les défis du réalisme facial
Le défi principal réside dans le réalisme. « Le Lip Sync ne s’arrête pas aux lèvres. Tout le visage doit suivre, du regard aux expressions des sourcils, pour que le spectateur oublie totalement la technologie et se plonge dans l’histoire ». Dans « Les Derniers Coupables », où chaque dialogue est chargé de tension, la moindre déviation dans l’expression peut briser l’immersion. Bien que l’IA offre des résultats prometteurs, certains détails, comme les micro-expressions et les nuances émotionnelles, demandent encore du travail.
Un avenir prometteur, mais encore en développement
Pour le réalisateur, l’IA représente une opportunité sans précédent pour les créateurs indépendants. « Là où il fallait autrefois des heures de travail et une équipe dédiée, nous avons désormais accès à des outils qui simplifient tout », déclare-t-il. Toutefois, cette technologie est loin d’être parfaite. Il reste des marges d’amélioration, notamment pour raffiner les émotions et rendre les personnages encore plus crédibles. Pourtant, le potentiel est immense, notamment pour les productions à petits budgets ou les projets créatifs innovants.
Un complément à la création humaine
Bien que le Lip Sync IA ouvre des perspectives fascinantes, l’IA ne remplace pas encore l’humain. « L’intuition et la sensibilité humaine sont toujours indispensables pour interpréter les émotions complexes des personnages », insiste le créateur. L’IA est un outil qui vient enrichir le processus créatif, mais l’essence de l’animation reste ancrée dans l’interprétation humaine.
Avec des projets comme « Les Derniers Coupables », l’IA démontre déjà sa capacité à transformer l’animation. Le Lip Sync IA, bien que toujours en phase d’évolution, pourrait bien redéfinir la manière dont les histoires sont racontées sur écran dans un futur proche.